Hippolyte Hentgen
Hippolyte Hentgen est un duo d’artistes. Il est composé de Gaëlle Hippolyte et Lina Hentgen, respectivement nées en 1977 et 1980. […]
Hippolyte Hentgen Lire la suite »
Hippolyte Hentgen est un duo d’artistes. Il est composé de Gaëlle Hippolyte et Lina Hentgen, respectivement nées en 1977 et 1980. […]
Hippolyte Hentgen Lire la suite »
Les machines règnent aujourd’hui sur le monde. Omniprésentes dans le domaine du travail comme dans celui des loisirs, elles assistent
Bruno Munari – Manifeste du machinisme – 1952 Lire la suite »
(…) Un de ces objets est la rose. C’est un objet produit à très grande échelle (production en vérité chaotique
La rose – Bruno Munari Lire la suite »
Des pilules alimentaires de différents diamètres, emballées dans un étui bivalve, de forme, de couleurs et de matière très élégantes,
Le petit pois – Bruno Munari Lire la suite »
• Hochschule für Gestaltung Ulm (Donau) La Hochschule für Gestaltung est une création de la Fondation Scholl. L’école est la
Premier programme publié de la Hochschule für Gestaltung – 1953 Lire la suite »
Aujourd’hui, tout le monde me dit que je suis très méchant. Tous disent que je suis vraiment méchant parce que
Ettore Sottsass – Tout le monde dit que je suis très méchant – 1973 Lire la suite »
The Why Factory Workshop . Manifesta 13 Marseille, a group of almost 80 students from TUDelft, ENSA-Marseille and ESADM Marseille
The Why Factory Workshop – Manifesta 13 Marseille Lire la suite »
À son origine, le design a été pensé et réalisé par une dizaine d’auteurs (architectes, artistes, industriels) dans les années 1930
Che Fare – Enzo Mari – 1932 Lire la suite »
La première grande exposition du Werkbund allemand ouvre ses portes à Cologne, au mois de juin 1914. Elle fait un tour
Hermann Muthesius / Henry van de Velde – La controverse du Werkbund – 1914 Lire la suite »
Arrivée à Bristol : Situé en plein coeur de la vieille ville de Bristol, mon lieu de résidence en arrivant
Adèle Berges – Bristol, Faculty of Art, Media and Design Lire la suite »
Nikolai Suetin est né le 25 octobre 1897 à Miatlevskaya (Kalouga). Il étudie à l’Institut d’art de Vitebsk entre 1918 et 1922 et rejoint le groupe d’avant-garde UNOVIS en 1919. Fondé par Kasimir Malevitch, UNOVIS a cherché à forger une alliance entre les Beaux-Arts et les produits utilitaires, tendance également au cœur du Constructivisme russe. Nikolai Suetin travaille ensuite avec Malevich sur des projets architecturaux suprématistes et applique également les principes suprématistes à ses décorations en céramique pour l’usine de porcelaine de l’État (Lomonosov) à Leningrad. Il expose un service à thé suprématiste à l’Exposition des Arts Decoratifs et Industriels de Paris en 1925. En 1932, lorsqu’il devient designer en chef à la Manufacture de Porcelaine, son travail reflète les formes de décoration plus traditionnelles qui sont en accord avec le régime totalitaire stalinien et le réalisme socialiste.
Nikolai Suetin – Vaisselle suprématiste – 1922/1928 Lire la suite »
Nous rejetons toutes les spéculations esthétiques, toutes les doctrines, et tous les formalismes. L’architecture est la volonté de l’époque traduite dans l’espace. Vivante. Changeante. Neuve. Ni hier, ni demain, seul le présent peut produire une forme. Seul, il crée l’architecture. Il crée la forme, avec les moyens de l’époque, à partir de ce qui est l’essence de sa tâche. Voici notre travail !
Ludwig Mies van der Rohe – Thèses de travail – 1923 Lire la suite »
Le 2 mai 1924 Kasimir Malevitch (Kiev 1878, Leningrad 1935), publie son manifeste suprématiste au titre duquel vient s’ajouter la formule Unovis, qui
Kasimir Malevitch – Manifeste suprématiste UNOVIS – 1924 Lire la suite »
Ce manifeste paraît dans la brochure de la première exposition du Bauhaus, qui eut lieu à Weimar, de juillet à
Oskar Schlemmer – Manifeste de la première exposition du Bauhaus – 1923 Lire la suite »
Arrière les gens maussades, les rabat-joie, les renfrognés, les éternels sérieux, les aigres-doux, les toujours importants ! « Important ! Important » Au diable l’importance ! Figures de pierres tombales, façades de cimetière devant des étages de boutiques de fripiers, de trafics sordides ! Brisez les colonnes de calcaire coquillier, les doriques, les ioniques et corinthiennes, à terre le théâtre de poupées ! À bas la « distinction » des grès et des miroirs, en morceaux les vieilleries de marbre et bois précieux, aux ordures avec le bric-à-brac hors d’usage ! « Ah ! nos beaux concepts espace, patrie, style ! » Qu’est-ce qu’ils puent, nom de dieu ! Détruisez-les, éliminez-les ! Il ne doit rien en rester !
Bruno Taut – À bas le sérieux ! – 1920 Lire la suite »
I. Nous avons testé, en étroite collaboration, l’architecture comme l’unité plastique des arts, de l’industrie et de la technique et
« De Stijl » Manifeste V : – ☐ + = R4 Lire la suite »
1. Il y a deux connaissances des temps : une ancienne et une nouvelle. L’ancienne se dirige vers l’individualisme. La nouvelle
Premier Manifeste de la revue De Stijl – Theo van Doesburg – 1918 Lire la suite »
Introduction du livre d’Andrea Branzi, Qu’est-ce que le design, Gründ, Paris, 2009 Les objets ne sont pas et n’ont jamais
Andrea Branzi – Les objets sont bien plus que des objets Lire la suite »
Pour l’art moderne, cadre de la vie contemporaine De nombreux articles de journaux, des conférences, des tracts ont, depuis quelques
Manifeste de l’UAM Lire la suite »
Imprégné de luxe et de lourdeur ornementale, le style Art déco ne tarde pas à lasser un certain nombre d’architectes
L’UAM, entre Luxe et Standard – Arlette Barré-Despond Lire la suite »
Les Beaux-Arts de Marseille ont participé au workshop « Manifesta : 1000 visions de Marseille », organisé par la « Why Factory » et mené
Workshop « Manifesta : 1000 visions de Marseille » — Why Factory – Winy Maas Lire la suite »